Η αποικιακή εποχή παρακίνησε τους Ισπανούς συγγραφείς να ενδιαφέρονται για τη Νέα Ισπανία. Ανακαλύψτε περισσότερα για τη λογοτεχνία αυτής της εποχής ...
Καθώς η αποικία προχώρησε, πιο συγκεκριμένα η περίοδος του Μπαρόκ, οι δύο Ισπανίες, το Παλιό και το Νέο, έτειναν να μοιάζουν περισσότερο μεταξύ τους, αλλά υπήρχαν μεγάλες αντιθέσεις μεταξύ τους. Πολλοί Ισπανοί συγγραφείς ήθελαν να έρθουν στα νέα εδάφη: ο ίδιος ο Θερβάντες ζήτησε μάταια διάφορες θέσεις στα υπερπόντια βασίλεια, ο πανύψηλος μυστικιστικός Σαν Χουάν ντε λα Κρουζ προετοιμάζει ήδη την αναχώρησή του όταν ο θάνατος έκλεισε το δρόμο του, και άλλοι συγγραφείς, όπως Ο Juan de la Cueva, ο Tirso de Molina και ο έξυπνος Eugenio de Salazar πέρασαν μερικά χρόνια στα νέα εδάφη.
Μερικές φορές ένας καλλιτέχνης πρόσθεσε τη μόνιμη παρουσία του στην επιρροή που άσκησε τα έργα του στον μπαρόκ πολιτισμό του Νέου Κόσμου, ωστόσο η λογοτεχνική έκφραση της Νέας Ισπανίας έχει αξεπέραστες εκθέσεις στους Carlos de Sigüenza y Góngora, Sor Juana Inés de la Cruz, Bernardo de Balbuena, Juan Ruiz de Alarcón, Francisco Bramón, Miguel de Guevara -Michoacan που πιστώνεται με το διάσημο σονέτ "Ο Θεός μου δεν με συγκίνησε να σε αγαπώ", το οποίο δεν είναι ούτε από το Σαν Χουάν ντε λα Κρουζ, ούτε από τη Σάντα Τερέζα και ακόμη και τον Φράι Juan de Torquemada.
Μιλώντας για λογοτεχνικά μπαρόκ μπορούμε να κάνουμε κάποιες σκέψεις: Ίσως το πιο έντονο χαρακτηριστικό του λογοτεχνικού μπαρόκ είναι, ίσως, η αντίθεση. Αυτό το chiaroscuro, το οποίο στα έργα εκδηλώνεται ως παράδοξο, αντίφαση και χρήση της διατριβής και της αντίθεσης, είναι σχεδόν ένα ξεκάθαρο σύμπτωμα της μπαρόκ χρήσης της γλώσσας: ας σκεφτούμε, για παράδειγμα, το Sonnet του Sor Juana Inés de la Cruz: «al Αυτό το αχάριστο με αφήνει να ψάχνω έναν εραστή, / αυτός που με ακολουθεί αφήνω αχάριστος / λατρεύω συνεχώς τον κακομεταχείριση της αγάπης μου. / κακομεταχείριση για την οποία αναζητά συνεχώς η αγάπη μου », σε αυτόν, τόσο το θέμα όσο και οι λέξεις που χρησιμοποιούνται είναι μια απόλυτη επίδειξη του ενός και του αντίθετου. Ο συγγραφέας δεν ισχυρίζεται την πρωτοτυπία, μια έννοια που ούτε στην Αναγέννηση ούτε στο Μπαρόκ έχει σημασία όπως σήμερα, αλλά αντίθετα, η έννοια του demismesisoimitatio, που στα σαφή ισπανικά είναι «να μοιάζει, να μιμείται τους τρόπους ή τις χειρονομίες», ήταν συχνά αυτό που έδωσε στον συγγραφέα την καλή φήμη και φήμη του. Αυτό εγγυήθηκε την διαβούλευση και το κύρος αυτού που έγραψε ένα έργο. Σε γενικές γραμμές, ο χρονογράφος εκφράζει τις πηγές του και επισημαίνει τους συγγραφείς που τον επηρεάζουν. Συνήθως καθιερώνουν την αναλογία, για να εισάγουν τη δική τους σε ένα παγκόσμιο πλαίσιο. Για παράδειγμα, η Sor Juana ακολουθεί τις συμβατικές οδηγίες του παραδοσιακού μπαρόκ αναλογικού κώδικα: όταν πρόκειται να αποτίσει φόρο τιμής σε κάποιον, για παράδειγμα στην περίπτωση του Αλληγορικού Ποσειδώνα, τον εξισώνει με μια κλασική θεότητα. Ο Λυρικός ήταν το πιο δημοφιλές είδος της εποχής, και ανάμεσά του το Sonnet έχει μια ξεχωριστή θέση. Άλλα είδη καλλιεργήθηκαν επίσης, φυσικά: το χρονικό και το θέατρο, η διατριβή και τα ιερά γράμματα και άλλα έργα μικρής τέχνης. Οι μπαρόκ ποιητές, με τα κόλπα τους, χρησιμοποιούν το παράδοξο, το αντιθετικό, το αντιφατικό, το υπερβολικό, το μυθολογικός, λογοτεχνικός αντίκτυπος, τεράστια αποτελέσματα, εκπληκτικές περιγραφές, υπερβολή. Κάνουν επίσης λογοτεχνικά παιχνίδια και ιδιοτροπίες όπως αναγράμματα, εμβλήματα, λαβύρινθο και σύμβολα. Η γεύση για υπερβολή οδηγεί σε τεχνουργήματα ή, μπαρόκ θα λέγαμε, το αντίστροφο. Τα θέματα μπορεί να διαφέρουν, αλλά γενικά μιλούν για τις αντιθέσεις μεταξύ συναισθήματος και λογικής, σοφίας και άγνοιας, ουρανού και κόλασης, πάθους και ηρεμίας, χρονικότητας, της ματαιοδοξίας της ζωής , το προφανές και το αληθινό, το θεϊκό σε όλες τις μορφές του, το μυθολογικό, το ιστορικό, το ακαδημαϊκό, το ηθικό, το φιλοσοφικό, το σατιρικό. Υπάρχει μια έμφαση και μια έντονη γεύση ρητορικής.
Η συνειδητοποίηση ότι ο κόσμος είναι μια αναπαράσταση, μια μεταμφίεση, είναι ένας από τους θριάμβους του μπαρόκ μέσα και έξω από τη λογοτεχνία.
