Στο Μεξικό, το φαινόμενο του θανάτου έφερε μια σειρά από πεποιθήσεις, τελετές και παραδόσεις.
Επί του παρόντος, και ειδικά σε αγροτικές και ημιαστικές περιοχές, γίνονται τελετές για την Ημέρα των Νεκρών. Οι βωμοί γίνονται και διακοσμούνται σε σπίτια και προσφέρεται στους τάφους νεκροταφεία.
Με τη μη ειρηνική έλευση του δυτικού πολιτισμού, οι αρχαίες πεποιθήσεις άρχισαν να συνδυάζονται με την ιδέα μιας μεταγενέστερης ζωής, μια μεταμόρφωση της ψυχής του νεκρού που θα περίμενε την ημέρα της τελικής κρίσης, ενώ τα θνητά τους υπολείμματα θα παρέμεναν στους τάφους.
Εξ ου και η πρακτική της ταφής σε τάφους, η οποία, με τη σειρά της, είναι μια παράδοση που χρονολογείται από την εποχή των κατακόμβων. Αυτή η ταφική παράδοση, η οποία, σε μια συγκεκριμένη στιγμή, αρχίζει να καλύπτεται με καλλιτεχνικές μορφές, θα εξεταστεί σε αυτό το δοκίμιο.
Ανάδειξη της τέχνης του τάφου
Στο Μεξικό, η πρακτική της ταφής των νεκρών σε τάφους πραγματοποιήθηκε αρχικά μέσα και στα αίθρια των εκκλησιών.
Ένα πολύ ψηλό δείγμα αυτών των ταφών μπορεί να φανεί σήμερα, αφθονία, στις πλευρές του κύριου κύβου του καθεδρικού ναού της Μερίδας. Υπάρχουν στο πάτωμα πολλές μαρμάρινες και όνυφες επιτύμβιες στήλες με την ταυτοποίηση των ανθρώπων που είναι θαμμένοι εκεί. Αυτό το έθιμο θεωρήθηκε τρελό, για το οποίο απαγορεύτηκε κατά τη διάρκεια του καθεστώτος Juarista, δημιουργώντας πολιτικά νεκροταφεία.
Στη δυτική κουλτούρα και από την εποχή των κατακόμβων, οι τάφοι έχουν συλληφθεί ως τόποι διέλευσης όπου ο θνητός μένει να περιμένει υπομονετικά την ημέρα της τελικής κρίσης. Γι 'αυτό οι τάφοι έχουν καλυφθεί με διάφορες καλλιτεχνικές μορφές (γλυπτική, επιτάφια με διάφορες λογοτεχνικές μορφές, ζωγραφική κ.λπ.) που φέρουν συμβολισμό σχετικά με τις πεποιθήσεις για το φαινόμενο του θανάτου και για το τελικό πεπρωμένο της ψυχής των νεκρών. αποθανών. Αυτή η τέχνη του τάφου έχει εξελιχθεί, καθώς σε κάπως «ειδωλολατρικές» μορφές (σπασμένες στήλες και οβελίσκοι, δέντρα - ιτιές - και σπασμένα κλαδιά, κεφιακά δοχεία, θρηνητές, κρανία) η αφθονία αγγέλων και ψυχών, σταυρών και εμβλημάτων εξαγορά. Η ακμή των καλλιτεχνικών και λογοτεχνικών γλυπτικών μορφών συμβαίνει στα νεκροταφεία του Μεξικού από τα μέσα του περασμένου αιώνα έως τις πρώτες δεκαετίες του παρόντος, στις μέρες μας υπάρχουν μόνο μεμονωμένες θήκες, καθώς οι ταφές έχουν τυποποιηθεί και εξαθλιωθούν από την άποψη των πλαστικών εκφράσεων. .
Αυτές οι παραστάσεις έχουν αισθητική αξία, αλλά είναι επίσης μαρτυρίες που μας αναφέρονται στο σώμα των ιδεών και των πεποιθήσεων των κοινωνικών ομάδων που τις παρήγαγαν.
Τα κύρια καλλιτεχνικά κίνητρα με τα οποία εκφράζεται η ταφική τέχνη που παρουσιάζεται εδώ δίνεται, με γλυπτική άποψη, σε όρους ανθρωπομορφικών μορφών (μερικές από τις πιο εκλεπτυσμένες γλυπτικές εκφράσεις σε αυτό το είδος οφείλονται σε Ιταλούς γλύπτες, όπως ο Ponzanelli, στο Πάνθεον) Francés de La Piedad, από την Πόλη του Μεξικού και Biagi, στο Δημοτικό Πάνθεον Aguascalientes), ζώων, φυτών και αντικειμένων - εντός των οποίων είναι οι αρχιτεκτονικές και αλληγορικές μορφές -. Σε λογοτεχνικούς όρους, οι κύριες μορφές είναι τα «μανδύα», κομμάτια που, όπως λέει ο Jesús Franco Carrasco στο έργο του La Loza Funeraria de Puebla: «Αγαπούν τους καμβάδες που περιβάλλουν τον νεκρό».
Ανθρωπομορφικές μορφές
Μία από τις μορφές αναπαράστασης του αποθανόντος είναι το πορτρέτο, το οποίο μπορεί να λάβει μια γλυπτική ή φωτογραφική μορφή όταν, τοποθετημένο στην ταφόπλακα ή μέσα στον θάλαμο ταφής, υπάρχει μια φωτογραφία του αποθανόντος.
Ένα δείγμα της γλυπτικής αναπαράστασης στο πάνθεον της Μερίδας είναι το γλυπτό του παιδιού Gerardo de Jesús που, μπροστά από μια εικόνα της Παναγίας, κρατά ένα σταυρό και μερικά λουλούδια στο στήθος του, σύμβολο της παιδικής αγνότητας της ψυχής του αποθανόντος.
Εκπροσώπηση των πένθους
Η φιγούρα των θρηνητών είναι ένα από τα πιο επαναλαμβανόμενα εικονογραφικά μοτίβα κατά τον 19ο αιώνα.
Ο κύριος στόχος της εκπόνησής του είναι να αντιπροσωπεύει τη μονιμότητα των συγγενών δίπλα στο τελευταίο περίβλημα των νεκρών συγγενών τους, ως ένδειξη αγάπης και σεβασμού για τη μνήμη τους.
Αυτές οι μορφές αποκτούν διάφορες αποχρώσεις: από τις γυναικείες φιγούρες που προσκυνούν, αποθαρρύθηκαν, πριν από τα φέρετρα (τάφος Josefa Suárez de Rivas, 1902. Δημοτικό Πάνθεον της Μερίδας), σε όσους εμφανίζονται γονατιστές, προσεύχονται, με όσα συμβάλλουν στην ανάπαυση αιώνια ψυχή του νεκρού. Ένα αξιοσημείωτο παράδειγμα, από γλυπτική άποψη, είναι ο τάφος του Álvaro Medina R. (1905, Δημοτικό Πάνθεον της Μερίδας). Υποτίθεται ότι είναι νεκρός, στο κρεβάτι του και καλυμμένος από ένα κάλυμμα, ενώ η σύζυγός του εμφανίζεται, σηκώνοντας ένα μέρος του καλύμματος πάνω από το πρόσωπό του για να πει το τελευταίο αντίο.
Αναπαράσταση ψυχών και αγγελικών μορφών
Η γλυπτική παράσταση των ψυχών μπορεί να λάβει πολύ επιτυχημένες πλαστικές μορφές, όπως στην περίπτωση του οικογενειακού τάφου Caturegli, στο La Piedad Pantheon, όπου μια γυναικεία φιγούρα φαίνεται να πετάει προς ένα σταυρό. Οι φιγούρες των αγγέλων εκπληρώνουν τη λειτουργία της βοήθειας του νεκρού κατά τη μετάβασή τους στη μετά θάνατον ζωή. Αυτή είναι η περίπτωση της φιγούρας των ψυχοπόμπων, μαέστρος άγγελος των ψυχών στον παράδεισο (Τάφος του Μανουέλ Arias-1893 και Μα. Del Carmen Luján de A.-1896-Παρεκκλήσι του θεϊκού Δασκάλου. Mrida, Yuc.).
Μια επιτυχημένη παράσταση είναι ο τάφος της κυρίας Ma. De la Luz Obregón και του Don Francisco de Paula Castañeda (1898). Και οι δύο τάφοι είναι γειτονικοί στο Δημοτικό Πάνθεον του Guanajuato, Gto. Στη δική της πλευρά, μπορείτε να δείτε το γλυπτό μεγέθους ενός αγγέλου που δείχνει στον ουρανό, ενώ ο τάφος του Δον Φρανσίσκο δείχνει το γλυπτό μιας όμορφης γυναίκας που παραμένει κλίνει δίπλα στον σταυρό, με ένα γαλήνιο βλέμμα κατευθύνεται στον παράδεισο. Το αξιοθαύμαστο γλυπτικό σύνολο δημιουργήθηκε από τον γλύπτη J. Capetta και Ca. de Guadalajara.
Αλληγορικά σχήματα, ζώα και φυτά
Μία από τις πιο αξιολύπητες αλληγορικές μορφές είναι εκείνη που αντιπροσωπεύει ένα κραυγαλέο κρανίο με ένα ζευγάρι τεμνόμενων καλαμιών. Αυτή η μακάβια αλληγορία για τα θνητά λείψανα του νεκρού, μιας «ειδωλολατρικής» τάξης και ένα από τα κατ 'εξοχήν σύμβολα του θανάτου, έχει μια συγκεκριμένη παρουσία στις ταφόπλακες των τάφων του παλιού νεκροταφείου στο Chilapa, Gro. Από τους 172 ταφόπλακες (70% του συνόλου) που κατασκευάστηκαν τον 19ο αιώνα, το κρανίο εμφανίζεται σε 11 από αυτά, με ημερομηνίες που κυμαίνονται από το 1864 έως το 1889. Στη στοά του Δημοτικού Πάνθεον του Guanajuato, στη ζωφόρο του, υπάρχουν επίσης αρκετά κρανία Παρόμοιος.
Τα κύρια μοτίβα με σχήματα ζώων που έχω καταγράψει είναι το περιστέρι, το οποίο αντιπροσωπεύει την ψυχή του νεκρού κατά την πτήση προς τον ουρανό, και το αρνί που συνδέεται με τη μορφή του Χριστού του παιδιού, που παρουσιάζεται «ως παραβολή του καλού ποιμένα» - (Ramírez, op .cit.: 198).
Τα λαχανικά λαμβάνουν διάφορες μορφές, μεταξύ των οποίων αξίζει να τονιστεί αυτό των δέντρων, των κλαδιών και των στελεχών - με τη μορφή κορωνών ή συνόρων - και εκείνων των λουλουδιών, με τη μορφή γιρλάντες, μπουκέτα ή μόνα τους. Η αναπαράσταση των κομμένων δέντρων σχετίζεται με το Δέντρο της Ζωής και τις περικομμένες ζωές.
Αρχιτεκτονικά στοιχεία και εμβλήματα
Εκτός από έναν συγκεκριμένο τύπο κλασικής διακόσμησης στους τάφους, υπάρχουν και άλλες αρχιτεκτονικές παραστάσεις που αναφέρονται σε ορισμένους συμβολισμούς. Η μορφοποίηση της πόρτας του τάφου ως πόρτα στον κάτω κόσμο ή μετά τον κόσμο, ως Puerta deI Hades (Ibid: 203), βρίσκεται στον τάφο του παιδιού Humberto Losa T. (1920) του Δημοτικού Πάνθεον της Μερίδας και στο μαυσωλείο του Οικογένεια Reyes Retana, στο γαλλικό Πάνθεον της Ia Piedad.
Οι σπασμένες στήλες αναφέρονται στην «ιδέα μιας ενεργού προσπάθειας ζωής που διακόπτεται από το θάνατο» (Ibid., Log. Cit.) (Τάφος του Stenie Huguenin de Cravioto, Pachuca Municipal Pantheon, Hgo.), Ενώ σε πολλά νεκροταφεία μπορεί να βρεθεί Η αναπαράσταση των εκκλησιών στους τάφους (Δημοτικό Πάνθεον της Μερίδας), ίσως σε ανάμνηση του ρόλου που έπαιξαν αυτά τα κτίρια στην αρχή της ταφής στην χώρα μας.
Όσον αφορά τα επαγγελματικά ή ομαδικά τρόπαια και τα εμβλήματα, αυτοί οι τύποι συμβόλων, που υπαινίσσονται τη γήινη δραστηριότητα του αποθανόντος, στο νεκροταφείο της Μερίδας μπορεί να δει μια περιοχή που προορίζεται για μέλη των μασονικών σπιτιών.
Αλληγορικά αντικείμενα και καλύμματα
Υπάρχουν πολλά εικονογραφικά στοιχεία που αναφέρονται σε σύμβολα που σχετίζονται με το θάνατο, την ευθραυστότητα και την αστάθεια της ζωής, τη βραχύτητα του χρόνου κ.λπ. Μεταξύ αυτών, αξίζει να αναφερθούν οι φτερωτές κλεψύδρες (όπως η στοά του παλιού νεκροταφείου στο Taxco), οι σκύθοι, τα κεφάλια, τα ανεστραμμένα δάδα. Ορισμένες παραστάσεις έχουν έναν πνευονικό χαρακτήρα, καθώς μερικά μοτίβα τάφων αναπαράγονται στους τάφους.
Η ίδια η στοά του νεκροταφείου του Σταυρού, στην πόλη Aguascalientes, το έργο του αρχιτέκτονα Refugio Reyes, είναι ένα εύγλωττο παράδειγμα της χρήσης μιας μεταφοράς για το τέλος της ύπαρξης: ένα μεγάλο γράμμα ωμέγα, το οποίο σηματοδότησε το τέλος της ζωής. , (ενώ το γράμμα άλφα σημαίνει την αρχή) λαξευμένο σε ροζ λατομείο, επιτρέπει την πρόσβαση στο νεκροταφείο.
Το κάλυμμα, ως λογοτεχνική έκφραση, αντιμετωπίστηκε με έναν εξαιρετικά όμορφο τρόπο από τον Jesús Franco Carrasco, ο οποίος αναλύει, στο προαναφερθέν έργο, τα χαρακτηριστικά και τη σημασία που απέκτησαν τέτοιες αισθητικές εκδηλώσεις.
Με μια περίεργη σύμπτωση, η φιγούρα του καλύμματος με ώθησε να ξεκινήσω μια έρευνα για την ταφική τέχνη και ήταν το κάλυμμα που ώθησε τον Φράνκο να ξεκινήσει τη δική του έρευνα. Ο επιτάφιος που βρήκα χρονολογείται το 1903, ενώ αυτός από το Toxtepec, Pue., Στον οποίο αναφέρεται ο Φράνκο, είναι μόνο 4 χρόνια αργότερα.
Μεταγράφω το κάλυμμα του παρελθόντος για να ολοκληρώσω αυτές τις γραμμές:
Σταματήστε τον επιβάτη!
Γιατί πας χωρίς να μου μιλήσετε;
Ναι, γιατί είμαι από τη γη και από κρέας
Επιταχύνετε το βήμα σας τόσο ελαφρά
Άκουσέ με για λίγο σύντροφο
Το αίτημα που κάνω είναι σύντομο και εθελοντικό,
Προσευχήσου σε μένα έναν Πατέρα μας και ένα κάλυμμα
Και συνεχίστε την πορεία σας… Θα σας περιμένω εδώ!
Πηγή: Μεξικό στο Ώρα Νο. 13 Ιουνίου-Ιουλίου 1996
