Σας προσκαλώ να κάνετε ένα φανταστικό ταξίδι μέσα από την πολύ ευγενή και πιστή Πόλη του Μεξικού όπως ήταν τον 18ο και 19ο αιώνα. Καθώς περνάμε, θα βρούμε παντού μια επίδειξη χρωμάτων και υφών στην ενδυμασία των κατοίκων της πρωτεύουσας.
Αμέσως θα πάμε στο χωράφι, οι πραγματικοί δρόμοι και τα πεζοδρόμια θα μας οδηγήσουν να σκεφτούμε τα τοπία των διαφόρων περιοχών, θα πάμε στις πόλεις, τα αγροκτήματα και τα αγροκτήματα. Άνδρες και γυναίκες, εργάτες, μουλέτες, αγρότες, βοσκοί ή γαιοκτήμονες ντύνονται με την κρεολική μόδα, αν και σύμφωνα με τη φυλή, το φύλο και την κοινωνική τους κατάσταση.
Αυτό το φανταστικό ταξίδι θα είναι εφικτό χάρη στους συγγραφείς, ζωγράφους και γελοιογράφους που ήξεραν πώς να συλλάβουν αυτό που είδαν το Μεξικό εκείνη την εποχή. Οι Μπαλτάσαρ ντε Εκάβ, Ιγκνάσιο Μπάρεντα, Βιλάσενορ, Λούις Χουάρεζ, Ροντρίγκεζ Χουάρεζ, Χοσέ Παζ και Μιγκέλ Καμπρέρα είναι μέρος της πληθώρας καλλιτεχνών, Μεξικανών και ξένων, οι οποίοι απεικόνιζαν τον Μεξικάνικο τρόπο ζωής, ντυσίματος. Αλλά ας θυμηθούμε μια άλλη υπέροχη μορφή παραδοσιακής τέχνης, τους πίνακες των κάστων, οι οποίοι απεικονίζουν, όχι μόνο τους ανθρώπους που προέκυψαν από τα μίγματα των φυλών, αλλά το περιβάλλον, το φόρεμα και ακόμη και τα κοσμήματα που φορούσαν.
Τον 19ο αιώνα, σοκαρισμένος από τον «εξωτικό» κόσμο που περιγράφεται από τον βαρόνο Humboldt, τον William Bullock και τον Joel. Ο R. Poinsett, αμέτρητοι επιφανείς ταξιδιώτες έφτασαν στο Μεξικό, μεταξύ των οποίων οι Marquise Calderón de la Barca και άλλοι, όπως οι Linati, Egerton, Nevel, Pingret και Rugendas που εναλλάχτηκαν με τους Μεξικανούς Arrieta, Serrano, Castro, Cordero, Icaza και Alfaro προθυμία να απεικονίσει Μεξικανούς. Συγγραφείς τόσο δημοφιλείς όσο ο Manuel Payno, το Guillermo Prieto, ο Ignacio Ramírez –el Nigromante–, ο José Joaquín Fernandez de Lizardi και αργότερα το Artemio de Valle Arizpe μας άφησαν πολύτιμες σελίδες των καθημερινών εκδηλώσεων εκείνης της εποχής.
Επικέντρωση στο Viceregal
Ας πάμε στο Plaza Mayor την Κυριακή το πρωί. Από τη μία πλευρά εμφανίζεται, συνοδευόμενος από την οικογένειά του και το περιβάλλον του, τον Βικέρυ Φρανσίσκο Φερνάντεζ ντε λα Κουέβα, Δούκα του Αλμπικέρκη. Σε μια κομψή άμαξα από την Ευρώπη έρχεται να ακούσει μαζικά στον καθεδρικό ναό.
Πηγαίνουν τα νηφάλια σκοτεινά κοστούμια στα τέλη του 16ου αιώνα, των οποίων η μόνη πολυτέλεια ήταν τα λευκά βολάν. Σήμερα κυριαρχεί η γαλλική μόδα των Bourbons. Οι άντρες φορούν μακριά, σγουρά και πούδρα, βελούδινο ή σακάκι, βελγικά ή γαλλικά περιλαίμια δαντέλας, μεταξωτό παντελόνι, λευκές κάλτσες και δερμάτινα ή υφάσματα με πολύχρωμες αγκράφες.
Οι κυρίες των αρχών του δέκατου όγδοου αιώνα φορούν μεταξωτά φορέματα από μετάξι ή μπροκάρ με έντονες λαιμόκοπες και φαρδιές φούστες, κάτω από τα οποία τοποθετείται το πλαίσιο των στεφανών που ονομάζουν "guardainfante". Αυτά τα περίπλοκα κοστούμια διαθέτουν πτυχές, κεντήματα, ένθετα από χρυσό και ασημί νήμα, φράουλες, στρας, χάντρες, πούλιες και μεταξωτές κορδέλες. Τα παιδιά ντύνονται με αντίγραφα του κοστουμιού και του κοσμήματος των γονιών τους. Τα κοστούμια των υπαλλήλων, των σελίδων και των προπονητών είναι τόσο επιδεικτικά που προκαλούν γέλιο από τους περαστικούς.
Οι πλούσιες οικογένειες Creole και mestizo αντιγράφουν τα φορέματα του γηπέδου της viceregal για να τα φορέσουν σε πάρτι. Η κοινωνική ζωή είναι πολύ έντονη: γεύματα, σνακ, λογοτεχνικές ή μουσικές βραδιές, gala saraos και θρησκευτικές τελετές γεμίζουν την ώρα των ανδρών και των γυναικών. Η αριστοκρατία της Κρεόλ είναι παρούσα, όχι μόνο στα ρούχα και στα κοσμήματα, αλλά και στην αρχιτεκτονική, τη μεταφορά, την τέχνη στις διάφορες εκδηλώσεις της και σε όλα τα καθημερινά αντικείμενα. Οι υψηλοί κληρικοί, οι στρατιωτικοί, οι διανοούμενοι και ορισμένοι καλλιτέχνες εναλλάσσονται με την «ευγένεια» που με τη σειρά τους περιμένουν σκλάβους, υπηρέτες και κυρίες.
Στις ανώτερες τάξεις η ενδυμασία αλλάζει με γεγονότα. Οι Ευρωπαίοι υπαγορεύουν τη μόδα, αλλά οι ασιατικές και εγγενείς επιρροές είναι καθοριστικές, με αποτέλεσμα εξαιρετικά ρούχα όπως το σάλι, το οποίο πολλοί ερευνητές λένε ότι είναι εμπνευσμένο από το ινδικό saree.
Ένα ξεχωριστό κεφάλαιο αξίζει τα προϊόντα της Ανατολής που έρχονται στα πλοία. Τα μετάξια, τα μπροκάρ, τα κοσμήματα, οι θαυμαστές από την Κίνα, την Ιαπωνία και τις Φιλιππίνες είναι ευρέως αποδεκτά. Τα μεταξωτά κεντημένα μανίκια της Μανίλα με μακριά κρόσσια γοητεύουν επίσης τους κατοίκους της Νέας Ισπανίας. Έτσι βλέπουμε ότι οι γυναίκες Zapotec του Ισθμού και οι Chiapanecas αναδημιουργούν τα σχέδια των σαλιών στις φούστες, τις μπλούζες και τα huipiles.
Η μεσαία τάξη φορά απλούστερα ρούχα. Οι νεαρές γυναίκες φορούν ελαφριά ρούχα σε έντονα χρώματα, ενώ οι μεγαλύτερες γυναίκες και οι χήρες φορούν σκούρα χρώματα με ψηλό λαιμό, μακριά μανίκια και μαντίλα που κρατά ψηλά μια χτένα με χελώνες.
Από τα μέσα του 18ου αιώνα, η μόδα ήταν λιγότερο υπερβολική στους άντρες, οι περούκες συντρίβονται και τα σακάκια ή τα γιλέκα είναι πιο νηφάλια και μικρά. Οι γυναίκες προτιμούν τα περίτεχνα ρούχα, αλλά τώρα οι φούστες είναι λιγότερο φαρδιά. Δύο ρολόγια κρέμονται ακόμα από τη μέση τους, το ένα σηματοδοτεί την εποχή της Ισπανίας και το άλλο του Μεξικού. Συνήθως φορούν χελώνα ή βελούδο «chiqueadores», συχνά επικαλυμμένα με μαργαριτάρια ή πολύτιμους λίθους.
Τώρα, με την εντολή του Viceroy Conde de Revillagigedo, ράφτες, μοδίστρες, παντελόνια, τσαγκάρηδες, καπέλα κ.λπ., έχουν ήδη οργανωθεί σε συνδικάτα για να ρυθμίσουν και να υπερασπιστούν το έργο τους, καθώς ένα μεγάλο μέρος των ρούχων είναι ήδη κατασκευασμένο στο Νέο Ισπανία. Στις μονές, οι μοναχές φτιάχνουν δαντέλα, κεντήματα, πλύσιμο, άμυλο, όπλο και σίδερο, εκτός από θρησκευτικά στολίδια, ρούχα, ρούχα σπιτιού και ρόμπες.
Το κοστούμι προσδιορίζει ποιος το φοράει, για το λόγο αυτό έχει εκδοθεί βασιλικό διάταγμα που απαγορεύει το καπέλο και το ακρωτήριο, αφού οι σιγασμένοι άνδρες είναι συνήθως άνδρες κακής συμπεριφοράς. Οι μαύροι φορούν υπερβολικά μεταξωτά ή βαμβακερά φορέματα, μακριά μανίκια και ζώνες στη μέση είναι συνήθης. Οι γυναίκες φορούν επίσης τουρμπάνι τόσο υπερβολικά που έχουν κερδίσει το ψευδώνυμο "harlequins". Όλα τα ρούχα της είναι έντονα χρωματισμένα, ιδιαίτερα κόκκινα.
Άνεμοι ανανέωσης
Κατά τη διάρκεια του Διαφωτισμού, στα τέλη του 17ου αιώνα, παρά τις μεγάλες κοινωνικές, πολιτικές και οικονομικές αλλαγές που άρχισε να βιώνει η Ευρώπη, οι βετεράνοι συνέχισαν να ζουν μια ζωή με μεγάλη σπατάλη που θα επηρέαζε τη λαϊκή διάθεση κατά τη διάρκεια της Ανεξαρτησίας. Ο αρχιτέκτονας Manuel Tolsá, ο οποίος, μεταξύ άλλων, ολοκλήρωσε την κατασκευή του καθεδρικού ναού στο Μεξικό, έρχεται ντυμένος με την πιο πρόσφατη μόδα: ένα λευκό φουντωτό γιλέκο, ένα χρωματιστό μάλλινο ύφασμα μπουφάν και μια νηφάλια περικοπή. Τα γυναικεία κοστούμια έχουν επιρροές από το Goya, είναι πολυτελή, αλλά σκούρο χρώμα με αφθονία δαντελλών και φράουλας. Καλύπτουν τους ώμους ή το κεφάλι τους με την κλασική μαντίλα. Τώρα, οι κυρίες είναι πιο «επιπόλαιες», καπνίζουν συνεχώς, ακόμη και διαβάζουν και μιλούν για την πολιτική.
Έναν αιώνα αργότερα, τα πορτρέτα των νεαρών γυναικών που επρόκειτο να μπουν στο μοναστήρι, που εμφανίστηκαν κομψά ντυμένα και άφθονα κοσμήματα, και οι κληρονόμοι των αυτόχθονων αρχηγών, οι οποίοι οι ίδιοι απεικονίστηκαν με άφθονα διακοσμημένα ιππικά, παραμένουν ως μαρτυρία των γυναικείων ενδυμάτων. με τον ισπανικό τρόπο.
Οι πιο πολυσύχναστοι δρόμοι στην Πόλη του Μεξικού είναι οι Plateros και Tacuba. Εκεί, αποκλειστικά καταστήματα εμφανίζουν κοστούμια, καπέλα, κασκόλ και κοσμήματα από την Ευρώπη στα πλαϊνά, ενώ στα "συρτάρια" ή "τραπέζια" που βρίσκονται στη μία πλευρά του παλατιού, πωλούνται υφάσματα κάθε είδους και δαντέλες. Στο Baratillo μπορείτε να αποκτήσετε μεταχειρισμένα ρούχα σε χαμηλές τιμές για τη φτωχή μεσαία τάξη.
Εποχή λιτότητας
Στις αρχές του 19ου αιώνα, τα γυναικεία ρούχα άλλαξαν ριζικά. Υπό την επιρροή της ναπολεόντειας εποχής, τα φορέματα είναι σχεδόν ίσια, με μαλακά υφάσματα, ψηλές μέσες και μανίκια «μπαλονιού». τα κοντά μαλλιά είναι δεμένα και μικρές μπούκλες πλαισιώνουν το πρόσωπο. Για να καλύψουν το φαρδύ ντεκολτέ, οι κυρίες έχουν δαντέλες και κασκόλ, τις οποίες αποκαλούν «μέτρια». Το 1803, ο Baron de Humboldt φορά τις τελευταίες τάσεις της μόδας: μακρύ παντελόνι, σακάκι στρατιωτικού τύπου και καπέλο με μπόουλινγκ. Τώρα τα κορδόνια του ανδρικού κοστουμιού είναι πιο διακριτικά.
Με τον πόλεμο της ανεξαρτησίας του 1810 έρχονται δύσκολες στιγμές στις οποίες το άχρηστο πνεύμα του χθες δεν έχει θέση. Ίσως η μόνη εξαίρεση είναι η εφήμερη αυτοκρατορία του Agustín de Iturbide, ο οποίος παρευρίσκεται στη στέψη του με ένα ακρωτήριο ερμίνης και ένα γελοίο στέμμα.
Οι άνδρες έχουν κοντά μαλλιά και φορούν αυστηρά κοστούμια, ουρά ή παλτό με σκούρο μαλλί παντελόνι. Τα πουκάμισα είναι λευκά, έχουν ψηλό λαιμό φιόγκο ή πλαστρόνια (φαρδιά γραβάτα). Οι υπερήφανοι κύριοι με γένια και μουστάκια χρησιμοποιούν το ψάθινο καπέλο και το ζαχαροκάλαμο. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο οι χαρακτήρες της Μεταρρύθμισης ντύνονται, έτσι απεικονίστηκαν οι Μπενίτο Γιουάρεζ και οι Λέρδος της Τετζάδα.
Για τις γυναίκες, ξεκινά η ρομαντική εποχή: τα φορέματα με μέση με φούστες από μετάξι, ταφτά ή βαμβάκι είναι πίσω. Τα μαλλιά που μαζεύονται σε ένα κουλούρι είναι τόσο δημοφιλή όσο τα σάλια, τα σάλια, τα σάλια και οι κασκόλ. Όλες οι κυρίες θέλουν έναν ανεμιστήρα και μια ομπρέλα. Πρόκειται για μια πολύ γυναικεία μόδα, κομψή, αλλά ακόμα χωρίς μεγάλες υπερβολές. Αλλά η σεμνότητα δεν διαρκεί πολύ. Με την άφιξη των Maximiliano και Carlota, οι saraos και οι περιστροφές επιστρέφουν.
Οι "άνθρωποι" και η διαχρονική της μόδα
Τώρα επισκέπτουμε τους δρόμους και τις αγορές για να πλησιάσουμε τους «ανθρώπους της πόλης». Οι άντρες φορούν κοντό ή μακρύ παντελόνι, αλλά δεν υπάρχει έλλειψη ατόμων που καλύπτονται μόνο με ένα πανί, καθώς και απλά πουκάμισα και λευκά κουβέρτα huipiles, και όσοι δεν πηγαίνουν χωρίς παπούτσια φορούν huaraches ή μπότες. Εάν το επιτρέπει η οικονομία τους, φορούν μάλλινες μπλούζες ή σαράπ με διαφορετικά σχέδια ανάλογα με την περιοχή προέλευσής τους. Καπέλα Petate, τσόχα και «γαϊδούρι» αφθονούν.
Ορισμένες γυναίκες φορούν μπλέξιμο - ορθογώνιο κομμάτι υφασμένο σε έναν αργαλειό στηριζόμενο στη μέση με ένα φύλλο ή ζώνη - άλλες προτιμούν την ευθεία φούστα από χειροποίητη κουβέρτα ή twill, επίσης στερεωμένο με κορδόνι, μπλούζα με στρογγυλή λαιμόκοψη και μανίκι "μπαλόνι". Σχεδόν όλα φορούν σάλια στο κεφάλι, στους ώμους, σταυρωμένα στο στήθος ή στην πλάτη, για να μεταφέρουν το μωρό.
Κάτω από τη φούστα φορούν βαμβακερή φούστα ή κάτω μέρος με αγκίστρι ή μπομπίνα δαντέλα. Είναι στιλισμένα με χωρισμό στη μέση και πλεξούδες (στις πλευρές ή γύρω από το κεφάλι) που καταλήγουν σε όμορφες χρωματιστές κορδέλες. Η χρήση κεντημένων ή κεντημένων huipiles που φορούν χαλαρά, με τον προ-ισπανικό τρόπο, εξακολουθεί να είναι πολύ συχνή. Οι γυναίκες είναι μελαχρινές με σκούρα μαλλιά και μάτια, διακρίνονται από την προσωπική τους υγιεινή και τα μεγάλα σκουλαρίκια και τα περιδέραια από κοράλλια, ασήμι, χάντρες, πέτρες ή σπόρους. Φτιάχνουν τα ρούχα τους οι ίδιοι.
Στην ύπαιθρο, το ανδρικό κοστούμι έχει τροποποιηθεί με την πάροδο του χρόνου: το απλό ιθαγενές κοστούμι μεταμορφώνεται σε ρουστίκ στολή με μακριά παντελόνια με σακάκια ή σουέτ παντελόνια, ένα πουκάμισο και φαρδιά μανίκια και ένα κοντό πανί ή σουέτ σακάκι. Μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων είναι μερικά ασημένια κουμπιά και οι κορδέλες που κοσμούν το κοστούμι, επίσης κατασκευασμένο με δέρμα ή ασημί.
Τα caporales φορούν chapareras και σουέτ σουτόν, κατάλληλα για να αντέχουν στις σκληρές δουλειές της χώρας. Δερμάτινες μπότες με κορδόνια και χαλί, σόγια ή δερμάτινο καπέλο –διαφορετικά σε κάθε περιοχή– συμπληρώνουν τη στολή του εργατικού άνδρα της χώρας. Οι Chinacos, διάσημοι αγροτικοί φρουροί του 19ου αιώνα, φορούν αυτό το ντύσιμο, ένα άμεσο προηγούμενο του κοστουμιού charro, διάσημο σε όλο τον κόσμο και το σήμα κατατεθέν του «αυθεντικά Μεξικού» άνδρα.
Σε γενικές γραμμές, τα φορέματα των «ανθρώπων», οι λιγότερο προνομιούχες τάξεις, έχουν αλλάξει πολύ λίγο κατά τη διάρκεια των αιώνων και έχουν διατηρηθεί τα ρούχα των οποίων η προέλευση χάνεται με τον καιρό. Σε ορισμένες περιοχές του Μεξικού συνεχίζουν να χρησιμοποιούν προ-ισπανικά φορέματα ή με κάποια επιβολή που επιβάλλει η αποικία. Σε άλλα μέρη, αν όχι καθημερινά, φοριούνται σε θρησκευτικά, πολιτικά και κοινωνικά πανηγύρια. Είναι ενδύματα χειροποίητα, σύνθετης επεξεργασίας και εξαιρετικής ομορφιάς που αποτελούν μέρος της λαϊκής τέχνης και αποτελούν πηγή υπερηφάνειας, όχι μόνο εκείνων που τα φορούν, αλλά και όλων των Μεξικανών.
Πηγή: Μεξικό στην Ώρα Νο. 35 Μαρτίου / Απριλίου 2000
