Σε αυτήν την ιστορία, ο συγγραφέας, Anatole Pohorilenko, αποκαλύπτει τις λεπτομέρειες και τα μυστικά των γλυπτών που δημιουργήθηκαν από τους καλλιτέχνες της Olmec μέσα από τα μάτια της Piedra Mojada, ενός μαθητευόμενου νεαρού γλύπτη ...
Σε μια βροχερή μέρα στο πρώτο μισό του 8ου αιώνα π.Χ., Obsidian Eye, κύριος γλύπτης του μεγάλου τελετουργικού κέντρου του Η πώλησηαποφάσισε ότι ήρθε η ώρα να διδάξει Υγρή πέτρα, ο 14χρονος γιος του, μια νέα τεχνική γλυπτικής: κόβοντας μια σκληρή πέτρα με το πριόνι
Ως μέρος μιας προνομιακής κοινωνικής τάξης, η φήμη των γλύπτες La Venta επεκτάθηκε πέρα από τα βουνά Smoky στα δυτικά. Στο La Venta, η παράδοση της κατεργασίας πέτρας, ειδικά του νεφρίτη, φυλάχθηκε ζηλότυχα και μεταβιβάστηκε προσεκτικά από πατέρα σε γιο. Μόνο γλύπτες της Olmec, λέγεται, έκαναν πέτρα.
Για μήνες ο πατέρας του δίδαξε το Wet Stone πώς να αναγνωρίζει διαφορετικές πέτρες με βάση το χρώμα και τη σκληρότητα. Ήξερε ήδη πώς να ονομάσει jade, χαλαζία, stealite, obsidian, αιματίτη και ροκ κρύσταλλο. Αν και και οι δύο έχουν μια παρόμοια πινελιά πράσινου, το αγόρι ήταν ήδη σε θέση να διακρίνει την νεφρίτη από το σερπεντίνη, το οποίο είναι ένα πιο μαλακό βράχο. Η αγαπημένη του πέτρα ήταν νεφρίτη γιατί ήταν η πιο δύσκολη, πιο διαφανής και προσέφερε διαφορετικές και υπέροχες αποχρώσεις, ιδιαίτερα βαθύ γαλάζιο και αβοκάντο πράσινο-κίτρινο.
Ο Jade θεωρήθηκε πολύτιμος, καθώς μεταφέρθηκε από μακρινές και μυστικές πηγές με τεράστιο κόστος, και με αυτό δημιουργήθηκαν διακοσμητικά και θρησκευτικά αντικείμενα.
Ο πατέρας ενός φίλου του μετέφερε αυτούς τους πολύτιμους λίθους και συχνά απουσίαζε για πολλά φεγγάρια.
Η σημασία της έκχυσης νερού στην πέτρα
Λόγω της συχνής παρουσίας του στο εργαστήριο, ο Piedra Mojada μπόρεσε να παρατηρήσει ότι η τέχνη της καλής γλυπτικής συνίστατο στην ικανότητα οπτικοποίησης, πριν ξεκινήσει το έργο, του τελικού γλυπτού, επειδή, όπως είπε ο πατέρας του, η τέχνη της γλυπτικής συνίσταται στην αφαίρεση στρώματα πέτρας για να αποκαλύψει την εικόνα που κρύβεται εκεί. Μόλις σχιστεί από το μπλοκ με κρουστά, η επιλεγμένη πέτρα τραχύθηκε με ένα εργαλείο για να δώσει ένα πρώτο σχήμα, ακόμα τραχύ. Στη συνέχεια, με ή χωρίς λειαντικά, ανάλογα με την πέτρα, τρίβεται με μια σκληρότερη επιφάνεια και προετοιμάζεται να λάβει το σχέδιο που ο κύριος γλύπτης σκιαγράφησε με ένα εργαλείο με χαλαζία. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας ένα ξύλινο τόξο με τεντωμένο σχοινί από ίνες αγαύης καλυμμένες με ψιλή άμμο ή σκόνη νεφρίτη, το πιο εμφανές μέρος αυτού που θα ήταν το γλυπτό άρχισε να πριονίζεται, να τεμαχίζεται, να τρυπιέται και να τρίβεται, το οποίο, στη συντριπτική πλειονότητα από τα κομμάτια Olmec, αποδεικνύεται ότι είναι η περιοχή όπου η ευρεία μύτη στηρίζεται στο αναποδογυρισμένο άνω χείλος, αποκαλύπτοντας μια τεράστια στοματική κοιλότητα. Σύμφωνα με το Ojo de Obsidiana, ήταν πολύ σημαντικό να ρίχνουμε νερό πάνω στην περιοχή που θα κοπεί, διαφορετικά η πέτρα θα θερμανθεί και μπορεί να σπάσει. Εκείνη τη στιγμή, ο Wet Stone κατάλαβε το πραγματικό νόημα του ονόματός του.
Οι τρύπες, όπως το εσωτερικό του στόματος, φτιάχτηκαν με κοίλες γροθιές που ο χαράκτης γύρισε με ένα τόξο χορδής ή τρίβοντας τα χέρια του. Οι μικροί κυλινδρικοί στύλοι που προέκυψαν ήταν σπασμένοι και η επιφάνεια λειαίθηκε. Με συμπαγείς γροθιές που θα μπορούσαν να είναι από σκληρή πέτρα, κόκαλο ή ξύλο, έκαναν τις λεπτές τρύπες των λοβών και του διαφράγματος. Σε πολλές περιπτώσεις, έγιναν οπές πίσω από το κομμάτι για να μπορέσουν να το κρεμάσουν. Δευτερεύοντα σχέδια, όπως εγχάρακτες ταινίες γύρω από το στόμα ή μπροστά από τα αυτιά, έγιναν με λεπτό σημείο χαλαζία με το χέρι σταθερά και με ασφάλεια. Για να του δώσει λάμψη, το χειροποίητο αντικείμενο γυαλίστηκε επανειλημμένα, είτε με ξύλο, πέτρα ή δέρμα, σαν γυαλόχαρτο. Δεδομένου ότι οι διάφορες πέτρες έχουν διαφορετικούς βαθμούς λάμψης, χρησιμοποιήθηκαν λιπαρές ίνες από ορισμένα φυτά, με κερί μέλισσας και περιττώματα νυχτερίδων. Σε πολλές περιπτώσεις ο Piedra Mojada άκουσε τον πατέρα του να προειδοποιεί άλλους γλύπτες στο εργαστήριο ότι όλες οι οπτικές πτυχές ενός γλυπτού, ειδικά οι αναθηματικοί άξονες λόγω του γεωμετρικού τους περιγράμματος, πρέπει να ρέουν αρμονικά, με τη δική τους κίνηση, κύμα μετά από έντονο κύμα, πάρτε ένα υπέροχο και τρομακτικό μεγάλο στόμα.
Μια εβδομάδα αργότερα, καθώς πήγαιναν στο σπίτι, η Piedra Mojada σχολίασε στον πατέρα του ότι το να είσαι γλύπτης, αν και εξαιρετικά επίπονος, ήταν πολύ ευχάριστο καθώς είχε ως αποτέλεσμα μια μεγάλη γνώση της πέτρας: την ιδανική πίεση για να το δουλέψεις, το ατομικό σχήμα που ανταποκρίνεται στη στίλβωση, ο βαθμός θερμότητας που υπομένει ο καθένας, και άλλες λεπτομέρειες που αποκαλύπτονται μόνο με χρόνια στενή επαφή. Αλλά αυτό που τον ανησυχούσε δεν γνώριζε τη θρησκεία του Olmec, η οποία, κατά την άποψή του, έδωσε ζωή σε αυτές τις πέτρες. Για να τον καθησυχάσει, ο πατέρας του απάντησε ότι ήταν φυσιολογικό να ανησυχεί για αυτό και είπε ότι όλα τα γλυπτά που εξέφρασαν την πραγματικότητα του Olmec, τόσο το ορατό όσο και το μη ορατό, ομαδοποιήθηκαν σε τρεις θεμελιώδεις εικόνες που ήταν σαφείς και διακριτές.
Οι τρεις θεμελιώδεις εικόνες των γλυπτών Olmec
Η πρώτη εικόνα, πιθανώς το παλαιότερο, ήταν αυτό ενός σαουριανού, ενός συμβατικού ερπετικού ζόμορφου, το οποίο αντιπροσωπεύεται ως σαύρα με οδοντωτό φρύδι, γέρνοντας ορθογώνιο ή "L" σχήμα ματιού και σχήμα "V" στην κεφαλή. Δεν έχει κάτω γνάθο, αλλά το πάνω χείλος του περιστρέφεται πάντα προς τα πάνω αποκαλύπτοντας τα ερπετά δόντια του και μερικές φορές ένα δόντι καρχαρία. Το περίεργο είναι ότι τα πόδια τους αντιπροσωπεύονται συνήθως σαν να ήταν ανθρώπινα χέρια με τα δάχτυλα απλωμένα πλευρικά. Στο παρελθόν, το κεφάλι του στο προφίλ συνοδεύονταν από σύμβολα όπως διασταυρούμενες ράβδους, αντίθετους κυλίνδρους ή χέρια με πλευρικά εκτεταμένα δάχτυλα. Σήμερα χαράζουμε πολύ λίγα φορητά αντικείμενα από αυτήν την εικόνα. Η παρουσία του στη μνημειακή γλυπτική εμφανίζεται κυρίως στην ενδυμασία του μωρού και στην άνω ζώνη των «βωμών».
Το πρόσωπο του μωρού ή το «πρόσωπο του παιδιού» είναι η δεύτερη βασική εικόνα της τέχνης Olmec. Τόσο παλιό όσο το ερπετικό ζουμπορικό? το πρόσωπο του μωρού, από την άποψη του γλύπτη, είναι πιο δύσκολο να επιτευχθεί επειδή η παράδοση απαιτεί να το κάνουμε από ένα ζωντανό μοντέλο, καθώς αυτά τα άτομα είναι ιερά στη θρησκεία μας και είναι σημαντικό να συλλάβουμε ρεαλιστικά όλες τις συγγενείς ιδιαιτερότητές τους: μεγάλα κεφάλια , μάτια σε σχήμα αμυγδάλου, σαγόνια, μακρύ κορμό και κοντά, παχιά άκρα. Αν και όλοι μοιάζουν, παρουσιάζουν λεπτές φυσικές διαφορές. Φορητό σε μέγεθος, χαράζουμε τα πρόσωπά τους σε μάσκες, καθώς και σε όρθια ή όρθια άτομα. Εκείνοι που στέκονται γενικά φορούν απλώς loincloths και χαρακτηρίζονται, εκτός από τα μοναδικά χαρακτηριστικά τους, από τον τρόπο με τον οποίο τα γόνατά τους κάμπτονται εν μέρει. Οι καθιστές συνήθως είναι πλούσιοι στα τελετουργικά τους ρούχα. Ως μνημεία, τα πρόσωπα του μωρού είναι λαξευμένα σε κολοσσιαίες κεφαλές και τελετουργικά καθισμένα άτομα.
Η τρίτη εικόνα, αυτό που δουλεύουμε περισσότερο, είναι μια σύνθετη εικόνα που συνδυάζει στοιχεία του ερπετού zoomorphόπως η σχισμή "V" και τα οδοντωτά φρύδια ή τα δόντια με το σώμα του μωρού. Αυτό που διακρίνει αυτήν την εικόνα από τα άλλα είναι το περίεργο πλάτος της μύτης που στηρίζεται στο πάνω χείλος στραμμένο προς τα πάνω. Όπως σε μερικές εικόνες του ερπετού, αυτό το σύνθετο ανθρωπόμορφο μεταφέρει μερικές φορές δύο κάθετες ράβδους που τρέχουν από τα ρουθούνια μέχρι τη βάση του γυρισμένου χείλους. Αυτή η τελετουργική μορφή, συχνά σμιλεμένη χύμα, μνημειώδους φορητού μεγέθους, φέρει συχνά φακό ή «γάντι». Είναι το «παιδί» που εμφανίζεται στην αγκαλιά του μωρού και, ως έφηβος ή ενήλικας, κάθεται σε σπηλιές. Ολόκληρο το σώμα ή οι προτομές χαράσσουμε ή χαράζουμε σε νεφρίτη, ανακουφίζοντας σε αντικείμενα καθημερινής χρήσης, τελετές και στολίδια. Το κεφάλι του στο προφίλ έχει τομές ως μέρος των αυτιών και των στοματικών ταινιών.
Μετά από μια μακρά σιωπή που ακολούθησε την εξήγηση του Eye of Obsidian, το αγόρι Olmec ρώτησε τον πατέρα του: Πιστεύεις ότι μια μέρα θα γίνω μεγάλος γλύπτης; Ναι, ο πατέρας απάντησε, την ημέρα που μπορείτε να πάρετε τις καλύτερες εικόνες όχι από το κεφάλι σας, αλλά από την καρδιά μιας πέτρας.
